L'histoire :
À la fin des années 50, le cinéma américain à produit les succès les plus marquants de son histoire, et surfe sur une vague de savoir-faire. Les films s'enchaînent et rivalisent de moyens, tandis que les Etats-Unis s'apprêtent à entrer dans une période troublée de leur histoire intérieure, avec l'assassinat de JFK. Le mouvement hippie naissant au début des années 60 et la guerre du Vietnam imposent un contexte différent, poussé sur le plan artistique par la nouvelle vague italienne et française, que les plus jeunes cinéastes regardent avec intérêt. Le Bonnie and Clyde d'Arthur Penn sera le coup d'envoi d'une période totalement neuve, qui ne sera que bien plus tard qualifiée de « Nouvel Hollywood ». Une approche nouvelle du récit, une noirceur assumée, et surtout un regard plus cru et réaliste sur la violence de la société. Très vite, Easy Rider de Dennis Hopper va accompagner ce choc et ouvrir la voie à une série de films qui vont marquer le septième art, outre atlantique et dans le monde. Des cinéastes jeunes qui changent la donne, des personnages marquants qui dérangent, des histoires et des images fortes qui restent gravées dans les mémoires.
Ce qu'on en pense sur la planète BD :
Pour ce septième volume de la Bédéthèque des Savoirs, c'est un casting de luxe que l'éditeur a réuni. Jean Baptiste Thoret livre en quelques phrases les dimensions principales d'une petite vingtaine de films fondateurs de cette période marquante du cinéma. Il met en perspective les scènes marquantes de nos souvenirs de spectateurs, et donne furieusement envie d'aller voir les quelques références moins connues que Taxi Driver ou La Nuit des Morts Vivants. Le dessinateur Brüno est un choix aussi osé qu'impressionnant. Là où un dessinateur ultra réaliste aurait fait le job en reprenant les cadrages fameux des films passés en revue, il impose sa patte graphique très stylisée, complétant son noir et blanc contrasté d'une seule couleur supplémentaire. La touche de ressemblance avec les acteurs mis en scène est là, sans prendre à aucun moment le dessus sur le trait très reconnaissable d'un des dessinateurs actuels les plus marquants. Sa carrière semble enchaîner sans faux pas les collaborations les plus diverses, chacune donnant plus de force à son univers visuel qui ne cesse de surprendre. Pour le coup, ce petit livre porté par la passion d'un critique de cinéma érudit, mais jamais ennuyeux, offre un double plaisir de lecture. Et donne des envies de cinéma !
