L'histoire :
Au fil des années, l'artiste et character designer Loish a réussi à trouver sa voie et surtout son propre style, « le style Loish » comme le surnomment les gens qui en parlent. Dans cet art book, elle analyse son travail, son évolution jusqu'au développement dudit style. Elle en fait une ressource pour les artistes qui sont à la recherche de leur propre style graphique, et leur démontre qu'il n'est que l'expression de leur propre personnalité. Elle commence d'abord par évoquer quelques exercices qui peuvent permettre de se familiariser avec son propre style, ce que l'on aime, ou pas, dessiner. Puis elle évoque sa façon de créer du volume grâce au travail des formes. Elle s'attarde sur l'importance que peuvent avoir les couleurs pour créer des émotions et des ambiances. Elle explique ensuite comment créer une composition tout en rendant son dessin dynamique, et comment dessiner les émotions. Chaque chapitre se termine en montrant les techniques possibles, des études de cas et propose des exercices qui peuvent être réalisés par les artistes en herbe. Enfin, elle propose des tutoriels, étapes par étapes, pour dessiner en numérique, ou en traditionnel, et donne des trucs et astuces.
Ce qu'on en pense sur la planète BD :
Artiste visuelle basée aux Pays-Bas, Loish a déjà publié là-bas trois art books. La maison d'édition Akileos propose la traduction du troisième et dernier artbook au public francophone. Un art book, c'est avant tout un beau-livre, dans lequel on a envie de se plonger pour (re)découvrir l'univers visuel d'un artiste. Cette envie est suscitée avec l'objet livre de The style of Loish : un dos toilé irisé vient sublimer une couverture pétillante et dynamique, qui attire le regard et suscite la curiosité. Avec ce livre, l'éditeur ne propose pas seulement un recueil d'illustrations de Loish, il va plus loin. Plus qu'un art book, c'est un manuel dans lequel se livre l'artiste, où elle explique comment elle a trouvé son style, en réfléchissant sur l'évolution de son travail. Fascinée par les films d'animation Disney, par la figure féminine et par l'art nouveau, elle a rapidement compris que ce qui l'animait c'était la retranscription des émotions, à travers les formes et les couleurs. Le lecteur découvre ainsi comment elle s'est construit son style. De nombreuses pages d'astuces et de tutoriels permettent de s'exercer pour, à son tour, trouver son style caractéristique et créatif. Ce très bel ouvrage donne des clés pour mieux appréhender la pratique artistique de la jeune femme, tout en invitant le lecteur à expérimenter par lui-même.
